Desde siempre el hombre ha sentido atracción hacia la Luna. Tras la invención de la fotografía se convirtió en uno de los objetivos a fotografiar.
Para los primeros fotógrafos conseguir una fotografía de nuestro satélite se convirtió en obsesión. Louis Daguerre, físico francés, precursor de la fotografía e inventor de la técnica que lleva
su nombre fue el primero en intentar captar a la Luna. Fue el 2 de Enero de 1839 cuandotomó la primera fotografía de la Luna. Empleando la llamada caja oscura (inventada por Joseph Niépchore Niepce) lograba fijar las
imágenes obtenidas sobre placas de cobre revestidas con yoduro de plata.
El 23 de marzo de 1840, John William Draper presentó ante la Academia de Ciencias de Nueva York
la primera fotografía conocida de la luna.
Fotografía de Herny Draper (1863)
Años más tarde las técnicas fotográficas mejoraron rápidamente. Se consiguieron fotografías de mayor resolución. La tomada en 1863 por Henry Draper. Aun así todas las imágenes de la Luna
mostraban siempre la misma cara, la cara visible, mientras que la cara
oculta quedaba lejos del alcance del hombre.No fue hasta la segunda mitad del siglo XX cuando se fotografió la cara oculta de la Luna. Fue la sonda soviética Luna 3, que el 7
de octubre de 1959 envió a la tierra las primeras quince imágenes de la cara nunca vista de la Luna.
La figura que aparece vuelta en el cuadro de Goya que lleva por título La Familia de Carlos IV, representa a la futura esposa del que sería años más tarde el rey Fernando VII.
Esta figura aparece con la cabeza girada hacia detrás a capricho del pintor. Con ello se ocultaba su rostro. Cuando fue pintado este cuadro se desconocía la identidad del personaje. Dos años más tarde, en 1802, el primogénito de Carlos IV se casará con su prima María Antonia de Nápoles.
Sin duda uno de los sitios más interesantes en la costa dorada es el Real Monasterio de Santes Creus. Es el único monasterio incluido en la Ruta del Cister en el que no existe vida monástica. Se trata de una abadía cisterciense construida a partir del siglo XII, que se encuentra en el término municipal de Aiguamúrcia, Tarragona. Fue en el siglo XIII, bajo el patrocinio de Pere II, llamado Pere el Gran, cuando por deseo de ser enterrado en el monasterio, mandó construir el
panteón real, en el cual también fue sepultado su hijo el rey Jaime II y la esposa de éste, Blanca d'Anjou.
En el año 1835 y a consecuencia de la desamortización de Mendizábal la comunidad abandonó el edificio. El monasterio fue declarado monumento nacional por real orden de 13 de julio de 1921.
Fue Bernat Desclot, autor de una de las cuatro grandes crónicas medievales catalanas, el que describé con todo detalle sobre la muerte de Pere el Gran y sobre su entierro en el real monasterio:
Una vez derrotados los cruzados, el Rey quiso castigar a su hermano Jaume, que se había aliado a ellos contra él.
"E devets saber que la voluntat era del rei
d'Aragó de passar ell personalment ab tota sa companyia a l'illa
de Mallorques, de la qual era senyor adoncs En Jacme son frare, e
que prengués per força o per grat aquella illa."
El Rey enfermó. Viendo que no podría ir personalmente a Mallorca envió a su hijo:
"manà a son fill N'Anfós,
que anàs lla ab aquella companyia que ell preposava de menar
si ell personalment hi anàs; e dix-li sa volentat e son cor,
e ensenyà'l e adoctrinà'l com se degués captenir
en aquell viatge."
Pere el Gran murió en Vilafranca
del Penedès:
"E quan l'hagueren portat
aquí a gran treball e a gran pena, meseren-lo en son palau,
e gità's en son llit. E la malaltia s'enfortí tota
vegada de dia e de nit sobre ell durament; mas no us cuidets que
s'hi faés res per colpa sua, car anc
no vaés null hom pus obedient a son metge que ell era,
que tot ço que li aconsellava son metge que degués
fer segons medicina, ell feïa, e no nulla altra cosa. (...)
E lo rei d'Aragó
anc plus no dix moltes paraules, car no podia, es estec-se així
tro l'endemà a hora completa,
que passà d'aquest segle. E açò fo en dia
de dissabte, que era la vespra de sant Martí, en l'any
de nostre Senyor 1285."
Que fue enterrado en el monasterio:
"Quan fo mort aquest noble rei En Pere d'Aragó,
ajustaren-se a la cambra on jaïa tots los prelats, e los barons
e els rics-hòmens de la terra, mogueren aquí lo major
plor e lo major dolque anc hom veés, que greu cosa e dura seria
de retraer e de recomptar lo dol e lo plor que menaren aquí
bisbes, e abats, e prelats, e comtes, e barons, e rics-hòmens
e cavallers de la terra, e hòmens d'orde e de religió.
Enaprés empararen-se del cors l'abat e los monges de Santes
Creus, on havia en sa vida sa sepultura eleta aquell noble rei
d'Aragó, e banyaren-lo, e adobaren-lo e vestiren-lo així
com a monge; e hac hom una caixa e folrà-la hom dins e defora
de bell presset vermell, e mès hom llaïns
l'honrat cors del rei d'Aragó. E ab gran honor trasc-l'hom
de Vilafranca e portaren-lo rics-hòmens e cavallers al coll
tro sus que foren al monestir de Sentes
Creus; e aquí mogueren sobre el cors llur dol, e llurs crits
e llur plant, que anc semblant dol no fo vist ne oït. E aquí
quan l'hagueren portat al monestir damunt dit e feit llur plant sobre
el seu cors, los barons e los rics-hòmens sebolliren-lo
així honradament com se tany davant l'altar major del dit monestir.
E estegueren aquí tuit per dos dies en fort dol e plant, e
puis, trists e despalagats, partiren-se d'aquí e anaren-se'n
a llurs hostals.
Entretant saberen les males
novelles per la terra, que el noble rei
En Pere d'Aragó era mort, e menaren gran dol e gran plor cavallers,
e burgesos, e ciutadans e altres hòmens de viles, de la mort
d'aquell senyor damunt dit; e plangueren-lo més que anc rei
que fos en Espanya. Ne fo tant plant que no poria ésser dit
ni comptat lo dol e el desconfort que romàs en la terra."
Existen en Salamanca dos catedrales. La “Catedral Vieja” que fue construida alrededor de mediados del siglo XII, una de las más antiguas de Europa, y la "Catedral Nueva", una mezcla de estilos, gótico tardío, renacentista y barroco. Es en la entrada a la Catedral Nueva donde encontramos una figura esculpida muy peculiar, un astronauta. Paralelo a la entrada, posado sobre un pilar, con sus botas, su casco y todo el correspondiente traje y equipo. Agarrado con la mano derecha a lo que parece ser una vid o parra para apoyarse.
Más allá de lo que podría parecer una profecía secular, ¿qué hace un astronauta en una catedral construida entre los siglos XVI y XVIII?. Evidentemente los astronautas no existían cuando la catedral se construyó. Parece ser fruto de una restauración. A finales de 1991, con el beneplácito patrimonial y catedralicio y la coincidencia de la celebración salmantina de Las Edades del Hombre y el V Centenario del Descubrimiento de América, los canteros encargados de la restauración de la Puerta de Ramos, la entrada de la Catedral Nueva, decidieron dejar en las paredes rasgos de modernidad. Caprichos del restaurador. La añadidura supuestamente fue obra del mampostero Miguel Romero. Enigma resuelto.
En la fachada de la Pasión de la Sagrada Familia hay un cuadrado mágico de 4x4, donde la suma siempre es 33, la edad de Cristo al morir. La suma de los números situados en cada fila, columna o diagonal del cuadrado da como resultado el mismo número. El enigma se basa en un criptograma conocido como cuadrado mágico. El cuadrado es obra del escultor Josep María Subirachs, quien en 1987 recibió el encargo de proseguir el recubrimiento escultórico de la fachada de la pasión en la Sagrada Familia de Barcelona. El cuadrado mágico de Subirachs se encuentra al lado de la escultura del Beso de Judas.Subirachs modificó el cuadrado mágico de Durero, restando una unidad en cuatro casillas, una de cada fila y de cada columna. De ese modo consiguió su nuevo cuadrado “casi mágico” de suma 33. Se denomina "casi mágico", porque incumple dos normas de los cuadrados mágicos puros: no debe haber números repetidos (el 10 y el 14) y los números deben formar una serie de consecutivos (faltan el 12 y el 16). ¿Y por qué suma ese número? Hay varias teorías, aunque la más aceptada se basa en la edad a la que falleció Jesucristo en la cruz. Existen otras teorías que inciden en la masonería. Ese número tiene un significado especial, pues es el máximo grado que se puede alcanzar en sus logias. Quienes defienden esta teoría sugieren que Subirachs o Gaudí habrían estado relacionados con esta sociedad. Pero esta teoría no está confirmada.
La famosa obra Las Meninas de Velázquez fue pintada hacia el 1656. Se trata del cuadro más grande pintado por Velázquez, confeccionado sobre tres grandes tiras de lienzo de unas dimensiones totales de 318 cm x 276 cm. El nombre completo del cuadro es "Las Meninas o la familia de Felipe IV". Sin embargo, su nombre sufrió modificaciones a lo largo de los años. En 1666 aparece en el inventario del Alcázar como Retrato de la señora emperatriz con sus damas y una enana y con éste mismo nombre aparece en los inventarios sucesivos hasta el año 1700. En 1734 como La familia del Señor rey Phelipe Quarto. Y en 1843, en el catálogo del Museo del Prado, redactado por Pedro de Madrazo, aparece por primera vez con el nombre de Las meninas.
Muchos son los enigmas, leyendas y misterios que giran alrededor de esta genial obra. Uno de ellos es la cruz de la orden de Santiago que aparece pintada sobre el pecho del pintor. Fue en 1658 cuando el célebre artista fue propuesto para formar parte de la Orden de Santiago. Para formar parte de dicha orden había que demostrar ascendencia noble y no ser judío ni converso, lo que se conocía como "pureza de sangre". Ingresar en la Orden militar de
Santiago no era cosa sencilla. Una investigación estricta concluyó que la procedencia familiar de Velázquez no era adecuada para tan alto honor. Su padre era de ascendencia portuguesa y descendiente de conversos. Además, había de presentarse hidalguía por la sangre, no por privilegio, como
muchos adquirían la hidalguía; también demostrar que no se
subsistía gracias al trabajo de las manos y que se poseían recursos económicos que liberabasen al aspirante de trabajar para
comer. Por todo esto el pintor real tuvo difícil acceso a tal nombramiento. Ante tal impedimento el rey Felipe IV tomó cartas en el asunto, pues mucha era la estima y consideración hacia el pintor, y con ayuda de la intervención del Papa, consiguió que Velázquez entrara en dicha orden meses más tarde, siendo nombrado finalmente en noviembre de 1659.
La cédula de hidalguía firmada por el Rey recoge :
"Por quanto yo hice merced a Don Diego de Silva Velázquez del ávito de la orden de Santiago, y por las informaciones que se an hecho de su calidad en conformidad de lo dispuesto en los establecimientos de la misma orden, se ha averiguado no ser el susodicho noble por línea paterna y materna, y su Santidad ha dispensado para que, sin embargo deste deffecto, pueda recivir el ávito, y porque sería de grande incombiniente que quien le tuviese fuese en ningún tiempo dado por pechero, para escusarle, por esta mi cédula, como Rey y señor natural que no reconozco subperior en lo temporal, de mi propio motuo, cierta ciencia y poderío real y absoluto, hago hidalgo al dicho Don Diego de Silva, tan solamente por la causa referida, y como tal mando goce y le sean guardadas las preheminencias, exsempciones y livertades de que los demás hijos. dalgo suele y deven goçar.
De Madrid a veinte y ocho de noviembre de mil seiscientos y cincuenta y nueve." (1)
(1) pàg 151. Gallego, Julián. Diego Velázquez. 1983. Ed. Antrophos. Barcelona
Entonces, si el cuadro fue pintado en 1656, ¿por qué aparece autoretratado Velázquez con la cruz del orden Santiago en el pecho? Existe una leyenda al respecto que pone al propio rey como pintor de dicha cruz, como homenaje al genial pintor. A fecha de hoy, no sabemos con seguridad quién dio las últimas pinceladas sobre Las Meninas. Con toda probabilidad es que fuera el propio artista quién pintara esa cruz a posteriori. Todo un enigma.
